Les Meutes

Cie Microscopique

Les Meutes

Eloïse Mercier

Après UNE GOUTTE D’EAU DANS UN NUAGE, la Cie Microscopique poursuit son travail d’écriture sonore et nous emmène dans l’obscurité des bois pour un conte inquiétant qui explore l’histoire, intime et universelle, d’un couple. Pourquoi deux êtres s’attachent ? Que signifie faire partie d’une famille, d’un clan, qu’il soit sauvage ou civilisé ? Et avec quelles croyances, injonctions ou fidélités faut-il composer pour tracer son chemin à travers la forêt ?

LES MEUTES, c’est une histoire d’amour et de liens, d’appartenance et d’exclusion, d’engagement et de fuite. Une tentative de remonter nos héritages comme on piste les pas d’un animal. Une histoire de femme et de forêt, où l’on traverse des terreurs enfantines et celles autrement dangereuses qui peuplent nos rapports humains. Construite en trois épisodes, mêlant récit, musique et vidéo, cette traque poétique nous tient en haleine jusqu’à ne plus savoir qui dévore et qui se fait dévorer.

Car parfois il arrive que l'on construise sa vie sur un malentendu.

Présentation de la compagnie

Créée à Toulon en 2019, la Cie Microscopique s’attache aux détails, à tout ce qui nous échappe, dans un soupir, dans un regard ou dans un choix, aux choses minuscules qui parfois font basculer une existence ou le cours de l’histoire.
Portée par l'auteure Eloïse Mercier, accompagnée au son par Vincent Berenger, leurs créations s'inventent dans des formes sonores, imagées et poétiques.
Engagée dans la rencontre avec les publics et le territoire, la Cie Microscopique mène de nombreuses actions de transmission.

www.cie-microscopique.com

Eloïse Mercier - Texte, mise en scène et jeu

Eloïse Mercier est diplômée de l’ESSEC après un Master en Philosophie.
Elle se forme au théâtre notamment auprès de Bernadette Le Saché, Marie Do Fréval, travaille philosophiquement l’écriture de Nadège Prugnard et assiste un temps Pascale Gateau au comité de lecture de Théâtre Ouvert.

En 2011 elle part travailler au Vietnam, expérience qui constituera le point de départ du spectacle UNE GOUTTE D'EAU DANS UN NUAGE présenté à Avignon en 2019 et 2021 au Transversal et paru aux éditions Les Cygnes.

Depuis 2019 la Cie Microscopique abrite ses créations et ses projets, elle intervient également en tant qu’artiste sur différentes actions culturelles et pédagogiques et enseigne l’Esthétique à l’Université de Toulon. En 2020, elle est lauréate de l’appel à fiction radiophonique "Imagine le monde de demain" lancé par France Culture, la SACD et le Théâtre de la Ville avec son texte "L’Oreille intérieure".

Vincent Berenger - Création sonore et vidéo

Depuis 9 ans, Vincent Berenger est Directeur de la 7e Scène, le pôle « Images » de la scène nationale Châteauvallon-Liberté. Artiste autodidacte, il est musicien, compositeur, vidéaste et photographe. Il réalise des captations, des courts-métrages, des making-of, des interviews, des vidéos de coulisses mais aussi des teasers de spectacles produits ou co-produits par la scène nationale et collabore avec de nombreux artistes tels que Charles Berling, Macha Makeïeff, Pascal Rambert, Zabou Breitman, Yasmina Reza, Christophe Perton, Sébastien Davis, Tatiana Vialle… Il signe également la création vidéo des spectacles "Vivre sa vie" et "Montessori" mis en scène par Charles Berling, ainsi que "Trona" de Frank Micheletti (Kubilaï Khan investigations).

Membre fondateur du groupe électro-pop Bleu Canyon (Gum club éditions), il compose également le son des spectacles d'Eloïse Mercier au sein de la Cie Microscopique.
Depuis 2022 il expose sa série photographique évolutive "Vivants" au Théâtre de la Criée (Marseille), à Châteauvallon-Liberté ou à la Maison de la photographie de Toulon.

Gautier Boxebeld - Jeu

Gautier Boxebeld est comédien et metteur en scène. Formé à l'EDT 91, il joue au théâtre sous la direction de Marcial Di Fonzo Bo et Elise Vigier, Eugen Jebeleanu, Nicolas Kerszenbaum, Hala Ghosn, Bruno Bonjean, Vincent Dussart... Il est aussi marionnettiste pour Emilie Flacher (cie Arnica) et danse pour Thierry Thieû-Niang.
Au cinéma, il tourne pour Cyprien Vial, Guillaume Senez, Pierre Schoeller, Anna Novion, Benjamin Parent, Hanna Ladoul... Il accompagne régulièrement des projets en tant que metteur en scène (cie Le Centre imaginaire, cie Rêve Mobile...), intervient sur des actions culturelles, participe à la découverte des écritures contemporaines au sein du collectif A Mots découverts.

Sophie Engel - Collaboration artistique

Sophie Engel s’est formée au jeu au Conservatoire du Huitième Arrondissement de Paris ainsi qu’à l’ENSATT. Elle travaille comme comédienne pour Anne Théron, Philippe Delaigue, Frank Vercruyssen, Thomas Poulard, Ludovic Lagarde, Louise Vignaud, Julie Guichard, Michel Tallaron, Guillaume Poix, Mathilde Souchaud...

En 2013 elle co-fonde le Collectif bim, collectif de performances in situ en milieux urbains qui compte aujourd’hui 20 membres et a mené plus de 80 projets en France et à l’étranger.

Sophie est diplômée d’un Master 1 de Philosophie et d’un Master 2 de Lettres Modernes, ce qui l’amène au gré des rencontres à accompagner certains projets en dramaturgie ou collaboration artistique.

Enfin, elle passe en 2022 le Diplôme d’État de Professeur de Théâtre ; elle mène depuis de nombreux ateliers et workshop.

Jean-Louis Barletta - Lumières

Depuis plus de 30 ans, Jean-Louis Barletta accompagne des compagnies de la région Sud-PACA sur des créations lumières, des régies et en tournée. Il exerce majoritairement pour le théâtre mais aussi pour la danse contemporaine et plus ponctuellement pour des concerts. Passionné de musique il fait aussi de la composition, des bandes son ou montages sonores pour divers spectacles. En parallèle il fait de l’accueil dans plusieurs lieux de la région toulonnaise dont Châteauvallon ou Le PÔLE, où il est actuellement Directeur technique, ainsi que la direction technique de plusieurs festivals tels que In Situ à Carqueiranne ou Constellations (Franck Micheletti, Kubilaï Khan Investigations) à Toulon.

Augustin Rolland - Costumes

Quatrième d’une famille de sept enfants, Augustin grandit en Ardèche, et adore jouer aux Barbies avec sa sœur. Après des études d’illustration à Lyon, il intègre la section costumes de l’ENSATT. Les apparences l’intéressent beaucoup, surtout quand elles sont trompeuses. Il sort diplômé en 2013 et travaille depuis, en France et en Suisse, avec entre autres Olivier Letellier, Sarah Calcine, Alexandra Tobelaim, le Collectif Moitié Moitié Moitié, la Cie Alors Voilà, Guillaume Poix et la Cie Premières Fontes, Ferdinand Barbet, Le printemps du machiniste, Laurence Cordier, Frank Vercruyssen, Eric Lacascade, et plus récemment avec la Cie Si Sensible et la Cie Microscopique.

Parallèlement à son activité de costumier, Augustin est aussi performeur au sein du Collectif bim depuis 2013. Il aime explorer corporellement les lieux que le collectif investit, lors de performances créés sur mesure, et observer les gens qui les habitent ou les traversent.

Générique

Écriture et mise en scène Eloïse Mercier
Avec Eloïse Mercier et Gautier Boxebeld
Création sonore Vincent Berenger
Collaboration artistique Sophie Engel et Gautier Boxebeld
Création vidéo Vincent Berenger et Eloïse Mercier
Création lumières Jean-Louis Barletta
Scénographie Eloïse Mercier
Construction décor Jean Louis Barletta
Costumes Augustin Rolland, avec la participation de Corinne Ruiz
Arrangements et mixage Charlie Maurin
Violoncelle Martin Baudu
Accompagnement recherches Noé Mercier
Son à Avignon Mateo Provost
Lumières à Avignon Côme Poupinel
Avec la participation vidéo de Bernard Traversa,

Ainsi que de Lina Belhadj, Michel et Nicole Braxmeyer, Claude Buisson, Sara Chantraine, Guy Chiambaretto, Tiphaine Chopin, Camélia Dahmani, Cécile Grillon, Ylies Hassoun, Evan Leclerc, Olivier Lemierre, Shymene Ouraga et Didier Taveau.

Production

Production La Compagnie Microscopique
Coproductions Châteauvallon-Liberté, scène nationale I La Passerelle, scène nationale de Gap et des Alpes du Sud I le PÔLE, Arts en circulation, scène conventionnée d’intérêt national I Théâtre d’Angoulême, scène nationale.
Accueil en résidence à l’Espace des Arts I Le Pradet.
Avec le soutien de la DRAC Sud-PACA, de la Région Sud-PACA, du Département du Var, de la Communauté d’agglomération Toulon-Provence-Méditerranée et de la Ville de Toulon.
Diffusion Label Saison

© Vincent Berenger

Vos contacts à Avignon (pro uniquement)

Label Saison | Gwénaëlle Leyssieux
06 78 00 32 58 / gwenaelle@labelsaison.com

Théâtre

12:20 > 14:40trajet en navette compris

du 04 au 21 juillet

Relâches les 10 & 17


Château de Saint-Chamand Itinéraire /


Spectacle 12:45 > 14:15
À partir de 13 ans

Tarif Plein : 22,50€ 
Tarif Off : 16€ 
Tarif Pro : 10€

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